截至1月27日19点，电影《流浪地球2》上映6天票房超过21亿。

电影在热映，主创已开启路演模式在全国“流浪”。郑州作为《流浪地球2》的路演第二站，应河南奥斯卡电影院线之邀，1月27日，导演郭帆和主演吴京、王智等来到郑州奥斯卡航海路丹尼斯影城参加影迷见面会。

(资料图片仅供参考)

见面会前，在郭帆下榻的酒店中，他接受了顶端新闻的郑州媒体独家专访，面对市场，他承受着一位电影导演该有的压力；面对创作，他秉承着工业电影的理念打造中国科幻片，“一名小学生跟我说，因为看了《流浪地球2》，我未来特别想从事航天工作，这一刻，我觉得我们拍这电影就太值了。”

《流浪地球2》的故事是《流浪地球》的前传，在创作前期，郭帆和刘慈欣沟通时问他心中理想的科幻片是什么，刘慈欣回答，如果拍出一部能够展现未来历史的纪录片的话，意义会更加深远，郭帆也发现，往前写会有更大的空间去拓展《流浪地球》的世界观。再加上吴京在《流浪地球》中帮助很大，郭帆特别希望他还能出现在第二集，以表达感谢。所以就创作了地球在正式流浪之前的故事。

科幻电影制作的难点不在爆炸的大场景，而在于对人物面部的还原，为了呈现年轻的刘培强和图恒宇，郭帆和制作团队下了不少功夫。一群志同道合的电影人对电影无比的热爱，让《流浪地球2》的整个创作变成了享受，也让郭帆对华语工业电影有了更多期待。

拍完《流浪地球》，主创和电影专业院校合作了一个课题，这次拍摄《流浪地球2》，20多位电影专业大学生分布在各个拍摄部门，记录错误，最终汇集成两页拍摄流程，郭帆认为这很重要，“未来有孩子去学电影，当他们想去拍工业电影时，至少有据可查，他们至少知道这帮人当年犯过什么错。”

顶端对话：

顶端新闻：影片上映至今，收到的观众评价是否符合心理预期？

郭帆：比我想象的好很多，《流浪地球2》确实比第一部相对更晦涩一些，想表达的东西更多，因为我们把整个世界观的框架建立起来，展现人、数字与技术的关系，这些关系一旦拓展开，其实就有一定门槛了。但现在看来，很多观众并没有受到影响，反而很多观众的反馈超乎预料。

之前在北京举行点映时。很多小朋友会跟我提出问题，有一位小学生说，因为看了《流浪地球2》，未来特别想从事航天工作。我跟他说，如果有一天你真的成为一名航天人，为国家做出贡献，我们就觉得干这事儿太值了。通过这类的影片或者是文学作品，能够激发孩子们的想象力和创造力，这一点是最可贵的。

顶端新闻：但也有观众说173分钟的片长对膀胱是个考验。

郭帆：对，确实长，下回得注意这个事儿，本来比成片还要长，我们剪掉了80-90分钟的时长，也想过要不要分成上下部，但又怕分开后每一部都会短很多，承载的内容也会单薄，最后一咬牙还是觉得用一部电影来呈现。

还有科幻题材的特征也决定了时长，如果是一个纯粹现实主义题材影片的话，我们会省去大概20-30分钟。比如现在我们正在酒店房间采访，写剧本时直接写酒店房间就行，不用解释这是什么地方，它是什么样子。在科幻世界中就要去将清楚未来的房间是什么样，它有什么功能，在每一个新场景中都会用一点篇幅去介绍。我们有102个场景，即使每个介绍几秒钟，也会延伸时长，再加上每个角色都占用了一定的篇幅。

顶端新闻：和刘慈欣是如何沟通的，为何要写“流浪地球”前面的故事？

郭帆：大刘老师跟我说，他想看到一个能够展现未来的纪录片，这就变成了我们全组人力争完成的目标。我们往前写会发现有更大的空间去拓展世界观。

因为《流浪地球》一上来就是强设定，讲述了人类空前团结，但没有讲述是如何团结起来的，从不团结、有纷争到逐渐团结的过程没有展现。我觉得这是一个很值得去深挖的创作土壤，所以我们就往前写。

还有一个情感逻辑，吴京老师之前给了我们太多无私帮助，我们特别希望他还能出现在《流浪地球2》中，但第一部结尾他已经炸没了，写他咋复活？又感觉这事特别扯，所以就写前传，他就能够顺当地出现在电影中。

开始拍摄后，大刘老师就没有提出什么建议了，因为大家都清楚，电影和小说是两个不同的文艺载体，电影的表达方式是相对窄的，只能讲角色和情感，没有别的，小说可以多角度切换，甚至是上帝视角，可延展的范围很大。

顶端新闻：有了《流浪地球》的经验，这次拍摄应该顺当不少吧？现在不管是业内还是普通观众，都认为这两部电影树立了华语工业电影的标杆。

郭帆：距离标杆还差很远。这次本来以为有第一部打底，好歹有点经验，但当我们的拍摄规模上去后，《流浪地球2》的拍摄又变成了从零开始，因为有很多东西不会弄。

第一部拍完后，我们跟电影学院有个合作课题，想总结之前的经验教训，看看能不能梳理一套关于多元化工业电影拍摄的流程出来。所以这次拍摄时，剧组进了20多位实习生，他们分布在各个部门就干一件事——记录错误。今天剧组拍摄犯了多少错，都记下来。因为我们太容易忘记错误。当电影杀青时，他们记了很厚一沓，前一段总结后压缩成了两页纸，我觉得这个东西很珍贵。

当我们未来再有若干部影片拍摄经验的积累后，也许会成为教材。以后有孩子去学电影，去拍工业电影时，他们至少有据可查，知道这帮人当年犯过什么错，能绕开这些坑。

顶端新闻：你和几位年轻导演都去好莱坞学习过，他们这方面是不是很成熟，有哪些经验可以借鉴？

郭帆：科幻片在好莱坞经历了60多年时间，他们积累了大量经验。很多人听到电影工业化感觉是科技等硬设备，其实不完全是这些，很重要的是观念、流程和管理方式，甚至于一个文件应该怎么命名，才能够从数以万计的文件中被提取出来，这些才是工业电影的逻辑，也是我们很缺失的。

在这个学习过程中，我们要获取符合我国国情的东西，好莱坞那套东西没办法直接拿回来用，因为放在国内是无法落地的，所以只能去摸索一套符合我们自己逻辑的工业化电影流程。它就像画家的纸和笔，我们再有想象力，如果缺了工具，也没办法把想象力呈现出来，就像我们可以想象出很多奇妙的画面，但不知道怎么把他们在镜头中呈现，也是白扯，所以我们必须要找到这个工具。

（《流浪地球2》艺术版海报）

顶端新闻：所以这次拍摄最难的是哪些？

郭帆：真正的难点不是天崩地裂，而是用全数字技术做一个真人坐在你面前，但我们没有察觉出来。

电影中把吴京和刘德华都回到20几岁的样子，刘德华最后在女儿房间的场景也是全数字技术。我们首先扫描演员的面部，包括骨骼层、肌肉、血流层，以及皮下的微细血管，只有这样，角色面部才会有红润的感觉，然后做出毛孔、毛发，根据模型再去调整。我们也不能完全按照华哥30年前的样子去复原，要根据现在的状态慢慢调整，还要学习他以往的表演影像资料。这次我们有3000多个视效镜头，里面有1000多个双重镜头，我们把这些镜头分成两批，一组只做脸，另外一组做所有后续相关的工作，比如减龄、增龄的，最终把它们拼接到一起，工作量一下子变成了4000多个镜头。

顶端新闻：电影里的小彩蛋让网友很兴奋，2023年1月22日大年初一正是刘培强的生日，是有意为之吗？

郭帆：不是的，第一集中设定刘培强生理年龄时，应该是52岁，他在休眠仓中待了十几年，所以看上去大概40多岁，这次拍摄我们就倒退他的年龄，刚好是2023年1月22日这完全是一个巧合。我们宣布档期时，就有网友提出来这个时间，太巧合了，我当时听完也是一身鸡皮疙瘩。至于在片中放了济宁的元素，我是觉得有机会还得致敬一下自己的家乡。

顶端新闻：从早期的《李献计历险记》《同桌的你》，再到两部《流浪地球》，是不是已经确立了自己的风格？

郭帆：倒也没有，风格这个东西还是挺难去完全形成的，需要一个过程。后来我看到一些影评人文章，突然发现我确实有一个母题，就是父爱，每个片中都会有父子情的代入。

艺术家是需要天赋的，艺术的门槛在于个人天赋大小和后天努力的结合，我特别想知道我自己的天赋在哪儿。这也是我为什么特别想去做电影工业化的原因，即使我的天赋到不了，在这条路上当铺路石也好，出了教材给后面的孩子说，你们绕着这些错误走，如果这事能成，也算有意义。

顶端新闻：一定会有《流浪地球3》对吗？

郭帆：哈哈，现在还不知道，只要这次不赔钱就行，毕竟是一部商业电影，基本逻辑要对。（所以压力很大？）怎么会不大？从筹备开拍到今天，就在去年春节休息了一天。

关键词： 酒店房间 因为我们 数字技术 这个东西